Exalumnas, exalumnos y estudiantes de la Universidad de Monterrey participaron con éxito en la Feria Material y la Zona MACO, durante la Semana de las Artes, del 5 al 9 de febrero, en diversos espacios culturales de la Ciudad de México
La reciente participación a nivel nacional de estudiantes, exalumnas y exalumnos de la Universidad de Monterrey en la Feria Material y la Zona MACO dejaron en claro las significativas propuestas y el talento en el escenario cultural mexicano. Las actividades se realizaron en la Ciudad de México, del 5 al 9 de febrero, en diversos espacios culturales, durante la llamada Semana de las Artes.  

La UDEM estuvo representada por la Licenciatura en Artes en Feria Material y por varias carreras en Zona MACO, incluyendo las Licenciaturas en Diseño de Interiores, Diseño Industrial, Diseño Gráfico, Diseño de Moda, Animación y Efectos Especiales y los posgrados de la Escuela de Arte y Diseño, mismas que se imparten en el Centro Roberto Garza Sada de Arte, Arquitectura y Diseño. 

Amparo Vázquez, directora del programa académico de la Licenciatura en Artes, señaló que esta participación es un reflejo del compromiso de la UDEM con el entorno cultural nacional.

En Feria Material, la UDEM presentó la exposición de cuatro exalumnos seleccionados por su destacada trayectoria, entre ellos, Andrés Anza participó en el booth de exhibición de la UDEM y además estuvo presente en Zona ACME y Zona MACO. 

Por otro lado, Paula Cortázar estuvo en el booth de la UDEM en Feria Material y su galería representante, Mochete, también participó en Zona ACME. 

Vázquez mencionó que Cortázar presentó tres piezas en el booth de la Universidad. Además, Emiliano Escauriatza participó en Feria Material y en la galería Naranjo 141, mientras que Inés Avendaño expuso exclusivamente en el booth de la UDEM y, recientemente, había presentado una exposición en la Banca Nacional de Argentina.

La participación de estudiantes actuales también fue notable, con Andrea Sánchez Córdoba exhibiendo en el espacio expositivo Clavo dentro del complejo La Laguna. 

Además, Camila Izaguirre, colaboradora del Centro de las Artes UDEM y exalumna de Artes, estuvo en una exposición en el complejo cultural Siempre Sí. Vázquez destacó que también participaron los profesores Cristian Camacho y Lucía Vidales en Zona MACO y Feria Material.

En el foro de Material, parte de una exposición académica en el Museo Rufino Tamayo, la UDEM presentó un ciclo de conferencias titulado Constelaciones afectivas. 

En Zona MACO, los proyectos de los estudiantes de la Licenciatura en Diseño Industrial, como joyería, bolsas y calzado, destacaron por su creatividad e innovación. La exposición Aether en Feria Material, organizada por la UDEM, exploró el concepto de la creatividad como un elemento ilimitado. 

Los exalumnos de la UDEM que participaron en Feria Material y Zona MACO demostraron su capacidad para sobresalir en la escena artística nacional poco después de graduarse. Emiliano De Ezkauriatza y Andrés Anza lograron vender todas sus piezas en las galerías donde expusieron, lo que indica el éxito de la formación que recibieron en esta casa de estudios. 

«Es muy interesante, porque nos dio una pista muy importante de que lo estamos haciendo bien como institución y como carrera en la Licenciatura de Artes», comentó Vázquez.

La exposición «Descarado» estará expuesta en la Galería Mas Cara que Espalda desde el 1 al 10 de febrero en la Ciudad de México
La exposición de Jaime Abaurre llega a la Ciudad de México desde España como un evento imperdible para los amantes del arte contemporáneo. Con una trayectoria emergente y una visión única, Abaurre invita a explorar su universo creativo en un espacio íntimo en la calle Jalapa 125, donde sus obras se despliegan en un diálogo entre forma, ausencia de color e historia.

«Descarado» es una reflexión sobre el tiempo, sobre la persistencia de los códigos artísticos y sobre «nuestra incapacidad para desligarnos completamente de lo que nos precedió. Es también un recordatorio de que cada nueva creación dialoga con un pasado que nunca deja de estar presente».

En cada línea, el clásico y el contemporáneo se entrelazan, formando una danza interminable de reinterpretación y continuidad.

Sobre Jaime Abaurre
Jaime Abaurre es un artista plástico reconocido por su habilidad para capturar la esencia humana en sus obras, explorando temas como la identidad, la memoria y la interconexión de culturas. Con exposiciones previas en galerías y ferias internacionales, su obra ha sido elogiada tanto por críticos como por coleccionistas.

Dossier: https://heyzine.com/flip-book/bac532ea6b.html

Detalles de la exposición:

Título de la exposición: Descarado
Duración: Del 1 al 10 de febrero de 2025
Horario: De 11:00 a 21:00 horas
Lugar: Jalapa 125, Ciudad de México. Galería, Más Cara que Espalda
Entrada: Libre
Colaboradores: Heineken

«Descarado»
La exposición «Descarado» invita al espectador a un viaje visual que conecta el pasado con el presente a través de una serie de retratos monocromáticos que desafían las categorías del tiempo. Estas obras, creadas con una técnica de trazos lineales contemporáneos, evocan las composiciones clásicas que han definido el arte a lo largo de los siglos, pero las reimaginan desde una estética
minimalista y moderna.

En esta propuesta, lo clásico no es solo una referencia, sino un punto de partida. Las proporciones, los gestos y las composiciones que alguna vez buscaron capturar la esencia del ser humano se despojan de su complejidad ornamental para transformarse en un ejercicio de síntesis visual. Sin embargo, aunque el lenguaje formal ha cambiado, la esencia permanece intacta, demostrando que
lo clásico y lo contemporáneo son dos caras de una misma moneda.

El blanco y negro, como elección cromática, se convierte en un territorio de tensión y armonía. Es en esta ausencia de color donde el espectador puede encontrar las conexiones más profundas entre ambos mundos. Las líneas negras se presentan como huellas, trazos que no solo construyen figuras, sino que también sugieren vacíos, silencios y pausas que invitan a la reflexión. Cada obra plantea preguntas sobre la necesidad de mirar al pasado para reinterpretarlo y sobre la imposibilidad de desligar completamente una época de la otra.

La exposición también interpela sobre cómo el clásico perdura, incluso cuando se revisita desde las miradas y técnicas más modernas. Lo que ayer fue considerado innovador, hoy es legado; lo que hoy se considera vanguardia, mañana formará parte del patrimonio cultural. En este sentido, «Descarado» no es solo un homenaje al pasado, sino una exploración de las raíces
contemporáneas que brotan de la tradición.

El espacio de exhibición, con su atmósfera industrial, sobria y casi ascética, refuerza esta dualidad. Las obras, dispuestas con amplitud y luminosidad controlada, crean un ambiente en el que el espectador puede deambular entre dos mundos, reconociendo cómo lo clásico se filtra, inevitablemente, en cada trazo contemporáneo.

En cada línea, el clásico y el contemporáneo se entrelazan, formando una danza interminable de reinterpretación y continuidad.

El 7 de febrero de 2025, a partir de las 18:00 horas, se llevará a cabo una inauguración especial con la presencia de Jaime Abaurre. Durante el evento, los asistentes podrán disfrutar de bebidas cortesía de Heineken.

La colección estará disponible a través de operadores y distribuidores de CINDIE PREMIERE, CINDIE TV y en la plataforma CINDIE
CINDIE, la plataforma de contenido líder en entretenimiento independiente en América Latina, anunció por segundo año consecutivo la llegada de la prestigiosa colección My French Film Festival a su catálogo, en colaboración con UniFrance.

La selección de películas y cortos de cine francés estará disponible a partir de hoy y hasta el 17 de febrero a través de los operadores y distribuidores que ofrecen el servicio y canal de CINDIE, así como en la plataforma de streaming, disponible a través de distribuidores y en www.cindie.com.

My French Film Festival ofrece una selección diversa de ocho películas y diez cortos franceses aclamados, desde dramas cautivadores hasta comedias ingeniosas y obras maestras cinematográficas únicas. Esta iniciativa celebra la riqueza y la creatividad de la cinematografía francesa, llevando a los espectadores a un viaje visual y emocional único.

«Estamos emocionados de ser el hogar de My French Film Festival una vez más», declara Maurice Van Sabben, CEO de CINDIE. «Después del éxito del año pasado, UniFrance nuevamente colocó su fe en nuestra plataforma para acercar el cine francés contemporáneo a las audiencias latinoamericanas y proporcionarles una experiencia cinematográfica única».

La colección de cine independiente francés incluirá los siguientes títulos:

L’HOMME D’ARGILE (The Dreamer): Raphael es un hombre al que la gente teme, con un ojo y de gran tamaño. Vive con su madre en una mansión de la que es guardián. Desde que los dueños murieron, lleva una vida muy tranquila, pero todo esto cambia cuando la heredera regresa al hogar de su familia.
MAKING OF: Trabajadores luchan para evitar que se cambie la locación de la fábrica en la que trabajan, pero nada sale acorde al plan. Joseph quiere entrar en la industria del cine, así que decide dirigir una película sobre este equipo. Ganadora del premio Cinema & Arts en el Festival de Cine de Venecia.
LA FILLE DE SON PÈRE (No Love Lost): Etienne, un padre joven, debe enfrentarse con el hecho de que su hija adolescente Rosa está lista para construir su vida independiente de él.
QUITTER LA NUIT (Through the Night): Una noche, una mujer en peligro llama a la policía. Anna atiende la llamada. Un hombre es detenido. Pasan dos semanas, la justicia busca pruebas, y Aly, Anna y Dary se enfrentan a los ecos de aquella noche que no consiguen dejar atrás.
LE TEMPS D’AIMER (El Tiempo del Amor): Madeleine, una mesera de un hotel y madre de un niño pequeño, conoce a François, un estudiante adinerado. La relación entre ellos es intensa, pero con el tiempo se vuelve evidente que François está tratando de escapar, entrelazando el destino de Madeleine con el suyo. Nominada en el Festival de Cine de Cannes.  
LES APPRENTIS (The Apprentices): Comedia oscura sobre dos amigos, un dramaturgo y un freak de las motocicletas, que pasan su tiempo molestando a sus novias y metiéndose en problemas. Un día, son atrapados robando las oficinas de una revista de karate, y las consecuencias llevan al dramaturgo a un espiral de depresión.
L’HOMME AUX MILLE VISAGES (A Man With a Thousand Faces): Documental. Un experto en fraude tiene cuatro diferentes identidades, cada una con una personalidad distinta, mientras vive con cuatro mujeres al mismo tiempo. Un investigador descubre su fraude mientras investiga de primera mano cada una de sus personalidades.

Asimismo, la colección incluye los siguientes cortometrajes, que se podrán ver de manera gratuita en la plataforma:

LES MYSTÉRIEUSES AVENTURES DE CLAUDE CONSEIL (The Mysterious Adventures of Claude Conseil):Claude Conseil vive con su esposo en una casa en medio del bosque, donde pasa la mayoría de su tiempo escuchando a las aves. Un día, una llamada telefónica misteriosa rompe la tranquilidad del bosque.
APNÉES (Alarms): Un retrato real de un joven que trabaja como supervisor en un sitio de construcción. Ganador en el Festival de Cine de Tribeca.
MONTSOURIS (Montouris Park): Un bello día de otoño en el parque Montsouris, Jacques y Nathan buscan a personas interesantes que aparezcan en su documental. Se topan con Pierre y Martin, dos personajes extraños a punto de tener una experiencia inusual. Ganador en el Festival de Cine de Cannes.
GIGI: «De la atormentada pequeña sirena a la mujer empoderada que es hoy, Gigi nos cuenta sobre su transición de género con humor y sensibilidad. Una animación entrañable que alimenta el alma con color, luz, calidez y amor, mientras nos recuerda que hay más identidades y estrellas en el cielo que granos de arena en la Tierra».
NUBE: Después de ver una nube oscura llover y desaparecer tristemente, Noma, una nube blanca, se da cuenta de que Mixtli, su hija, una nube oscura, está en peligro de llover de manera prematura. Nominada a los Premios Ariel.
HIVER (Winter): La vida de una joven coreana se ve alterada cuando un artista francés visita su país, interrumpiendo su rutina. Nominada en los festivales de cine de San Sebastián, Toronto y Tokio.
CE QUI APPARTIENT À CÉSAR (Changing Rooms): César tiene 11 años cuando su hermana Lou es víctima de abuso sexual. En los vestidores de su clase de esgrima, la pubertad llega con toda su fuerza. César quiere formar parte de todas las batallas, pero no tiene las armas necesarias.
ALEXX196 & LA PLAGE DE SABLE ROSE: Alex y Sacha están devastadas por el cierre del videojuego por medio del que se conocieron. Mientras Alex y su mamá van de vacaciones al sur, donde vive Sacha, las dos adolescentes harán todo para conocerse y terminar el juego juntas.

La colaboración entre CINDIE y My French Film Festival representa una oportunidad emocionante para los amantes del cine francés en América Latina, brindando acceso exclusivo a una variada gama de obras maestras cinematográficas directamente desde la pantalla de su elección.

Acerca de CINDIE: www.cindie.com

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